《追光吧！天赐》这档节目逐渐做成了《我是神颜歌手》的级别，王晰和迪玛希的却遭高低音碰撞实在精彩。
而节目里隐藏的雪藏实力歌手也是真实不少，沙宝亮、还破糊又红周晓鸥、天赐王晰、神颜陈楚生、却遭杨宗纬、雪藏迪玛希……关键时刻，还破糊又红实力派们的天赐优越性就显现出来了。 不过最新一期里最让我惊讶的神颜，还是却遭张卫健。 他居然跑去和《这！雪藏就是还破糊又红街舞》的冠军韩宇一起跳舞，并且表现完全不逊色。张卫健可是节目里年龄第二大的，今年56岁，还这样铆着劲跟二三十岁的年轻人拼。又替他捏把汗又忍不住敬佩。 更神奇的是，张卫健后期的重心是放在了演戏上，可是在《追光吧！》里，他只要一站在舞台上就唱功极稳、台风极正，散发着上世纪末香港巨星的光辉。这样的游刃有余，根本不是在场哪个年轻人可以复制的。 张卫健在节目里说，希望大家在节目里也能感受到他这个年纪的好。他做到了，不是用“回忆杀”、“角色滤镜”，而是用新学的东西，用当下的努力打动观众。 看了《追光吧！》，也能明白张卫健为什么能够多次事业翻盘了。 张卫健应该是娱乐圈经历最跌宕起伏的艺人之一，他的事业、生活说是“Hard模式”都不为过。 他年轻时称得上是天赐神颜，放到现在也是靠脸就能火的长相。 顺便说一下因为五官优越张卫健的女装也超美。但如此可爱的娃娃脸，却被迫十几岁就出来养家。张卫健真的很渴望赚钱照顾好妈妈和弟弟，越是这样，经历的波折越多。 由于生存压力，张卫健很早就去餐厅酒吧唱歌，还连续参加三年新秀歌唱大赛，终于拿到冠军。 没想到他出道就哑火，没有因为唱歌而走红；转行演戏，在TVB跑了8年龙套，终于走红，但不久后香港市场就看腻了他“鬼马笑匠”的定位，他转去台湾发展。1996年张卫健被TVB找回来演《西游记》，凭借港版孙悟空咸鱼翻身，却因为跟TVB谈涨薪失败而又失去续集机会，外界称他被TVB“雪藏”。1999年，张卫健在大陆拍摄《少年英雄方世玉》，再次翻红。 张卫健的生活，更是坎坷。父亲家暴、出轨、抛妻弃子，张卫健很小就自己出来闯江湖养家。成名晚、事业大起大落，生活也不稳定，1991年刚买新房，第二年就不得不将房子卖掉。金融危机时期投资失败，濒临破产。结婚后，妻子张茜两次流产患上抑郁症。2006年，原本担任他经纪人的二弟张卫彝患上躁郁症，兄弟反目，弟弟向他要钱，张卫健无奈表示自己已经尽力了。纠纷多年，2018年，二弟在家中突然去世。 但经历这么多大风大浪，出现在《追光吧！》的张卫健却依然眼中有光。 《追光吧！》是跨年龄、跨界的强竞争节目，无论是演员、歌手、偶像、相声演员、Rapper都得按照节目组的游戏规则来竞争。 而张卫健真是典型的港台老牌艺人，很少出来录真人秀，对于《追光吧！》的一切都是“探索发现”的状态。 年轻艺人看到房间内的摄像机不以为然，可张卫健觉得新奇，他都不相信摄像机背后是有人操纵的。 这样的“老艺人”能跟得上强竞争歌舞真人秀节奏吗？ 几集过后，导演组几乎可以给张卫健发一个敬业奖了。他身上留有着旧式艺人最珍贵的特质，那就是：珍惜机会、全力以赴。 长期的逆境时可以激起一个人本能的求生意志的。在低谷时期，张卫健说自己总在思考着如何翻身、如何多学点东西。当时他最羡慕的就是其他艺人说自己没有空出来玩，因为人家有工开，他没有。 有得开工，张卫健都开心。张茜说，张卫健几乎是片场里的小太阳，他一来，冷清的片场就充满了生机。 在《追光吧！》里的张卫健也是火力全开的样子。 他对变化和竞争根本就是x以为常，最开始说难。 但为了更好的舞台效果还是努力挑战自己，练到后面一直追着让韩宇教他更难的舞蹈。 他的心态也很值得年轻人们学习，带队的时候没有大前辈架子，很好说话。张卫健看到才艺多、体能好的年轻人，一点都不怵，而眼睛发着光地表示，想拉他们入队，想从他们身上学到很多东西，每一句话都说得真诚。 不仅仅是会“拼”，在张卫健的节目里，我也感受到很多年轻艺人的节目里得不到的触动。比如他的第一次初舞台就让我印象深刻。 初舞台是自我介绍、唤醒大家记忆的重要亮相时刻。张卫健的选择很出人意料，他没有选自己那些脍炙人口的影视主题曲，而选了自己的一首冷门曲目《身体健康》。 重新站在观众面前唱歌，他不是想告诉大家自己以前有多辉煌。而是借着歌曲告诉大家，要珍惜家人、要珍惜身体和心灵的健康，这是他经历了高高低低重新站在大家面前时心底最想要说的。 通常认为这类比拼才艺和舞台的节目，够“炸场”才有人气，而张卫健选择以这首歌登场表达自我，足以看出他的勇气和真心。 在节目里，张卫健也一直在说，自己的使命是为大家带来开心，如果能够做到，那他会感到很荣幸。 这些表达，已经比简单的赢、炫技更为意义重大。外人讨论的都是他红不红，能不能翻盘，但是他自己的人生境界已经不在这一层了。 《追光吧！》里真的有不少艺人都让我深有感触。很多不在“巅峰期”的艺人，都展现了他们独特的人生哲学、生活态度。 看到他们的表现，也想说，他们是值得被再认识一次的。 陈楚生，2007年快男冠军，没想到出道后却成为了“最不快乐男声”。因为想专心做音乐，拒绝公司策略，而陷入解约纠纷。 陈楚生在很多人眼中是“唱一首歌就消失”07年的快男冠军。可是再在《追光吧！》看到他，也重新地理解了他的选择。 他的初舞台是一首新歌《打印人生》，讲述了自己这些多年的经历和被误解。里面有句歌词是：“鞋子烂了要哪个穿过的人负责任，别人嘲笑它的现状，忽略它的选择。”算是对别人对自己评价的回应。当大家只说什么“昙花一现”“没有抓住机会”时，多少人在意陈楚生自己的想法呢？ 更开心的是，看陈楚生的状态也觉得他很幸福。经过了纠纷、经过了努力，现在的一切，都是陈楚生想要的。他珍惜家庭、依然对音乐有着热爱与探索，还组建了自己的乐队，红不红只是外界的标准，陈楚生在意的是做自己喜欢的事情，拒绝不喜欢的事情，活得自洽。 很多人以为他只是“昙花一现”，但是以陈楚生自己的角度来说，他保护着自己最热爱的事情。在合适的时候，他用歌声反击那些难听的话。 陈楚生对音乐的态度始终纯粹。第二次舞台，是他的团队合唱朴树的《NoFearInMyHeart》，当时组里有年轻偶像建议在歌曲加一些新潮、快节奏的东西。 其他时间里都很安静的陈楚生突然变得强硬，他对音乐要求严格的一面显现出来了，坚定的让大家老老实实把这首歌唱出来，用真诚打动观众的心。无论是以前还是现在，陈楚生都选择不向现在的流行低头，歌曲最终呈现也很不错。 无论是顺境逆境，陈楚生都没有放松自己的专业本领，那就是音乐。再站在大家面前，他嗓音和乐感依旧是冠军级别。当年330多万人选择出来的冠军，确实是有天赋，经住了时间考验。不过这也少不了这么多年来陈楚生自己的突破自我。 坚持自己的专业，总是有机会被大家再一次认识的。 节目里的另一个智慧代表则是吴镇宇。《追光吧！》里的吴镇宇就像老顽童一样，说说笑笑，甚至还在节目里打坐，淡定得让年轻人羡慕。 他的理由是：录制时间太长了，那个晚上就是漫漫长夜，因为还没到我表演嘛，打坐调整一下，表演前要冷静一下，也没什么不好啦。 或许有人会说他现在是大前辈、是影帝，所以根本没压力。可是在确定自我风格前，吴镇宇也经历过很多低潮与冷落。等到同期的周星驰、刘青云都成了大牌、影帝，吴镇宇还在跑龙套、演变态。 他初舞台唱了《被遗忘的时光》，也联系到了他以前的“反派时代”。这些反派是多年后才得到关注。在当时，可没什么人尊重的。吴镇宇说：“那个时候是只言刘备，不言曹操的年代，尤其我们饰演反派起家的，没人会欣赏。” 可是多年后，坚持不一样路线的他也成为了年轻人眼中的大前辈。 《追光吧！》这档节目里，也能看到吴镇宇摸爬滚打多年的经验和体会，以及他看似离谱却很高情商的带队方法。 吴镇宇看起来满不在乎，但他心里很有注意，能用最合适的方法掌控节奏。选人的事情，他交给姜潮去办，他对选人没有什么特别要求，因为重点在于集体碰撞、磨合。他带队的策略是，让专业人办专业事情，陈楚生做音乐好，就放权让他来管理。 都好像他的外号“神经刀”一样，不按常理出牌，无论什么材料，他都能做成一盘让人印象深刻的菜。 越到后面越能感受到吴镇宇是看起来怪咖，其实非常体贴，他很能理解节目里其他年轻人的想法，跟大家相处融洽。大概是多年来与费曼斗智斗勇下来的锻炼？ 有年轻人会说自己上台的恐惧。但是一听到过来人吴镇宇的安慰，就觉得安心了，演砸好像真的没那么恐怖，挫折好像真的没什么。 年轻队员节目排名不佳他也有预料到，也是有点神。 上台前，秦奋就很紧张，吴镇宇每隔半小时就对他说要放松。 等到秦奋正式表演的时候，也还是表现得略僵硬。下台后秦奋有些懊悔，但吴镇宇说，没事的，他也预判到了，分数没关系，最重要是整个舞台呈现。 他当初也是这样走过来的呀，别人轻视你、重视你又怎样呢？还是要放平心态，把眼前的事情做好，无论结果好坏都拿下一个经验。 看《追光吧！》总是能从这些老大哥身上学到很多。我们正处于一个极速迭代的时代，每个人都被“淘汰”的恐惧追逐着，没有人能够永远站在浪尖。节目里的强竞争节奏与我们当下的时代快节奏也是暗合的。前辈们也深刻地感受到世界的变化。 但是他们还是会勇于挑战规则，将自己的人生路走得有自我特色。最珍贵的一点是，他们无论红不红都能淡然自处的，因为都找到自己人生中认为是最重要的事情。 没有人能够一直赢，年轻人更需要学习如何与那些“失败的时刻”相处。看这些有故事的前辈如何经历一次次的红与不红，可能比输赢更重要。特别声明：以上文章内容仅代表作者本人观点，不代表新浪网观点或立场。如有关于作品内容、版权或其它问题请于作品发表后的30日内与新浪网联系。 
